白居易（公元772—846），唐代著名的大诗人，字乐天，晚年居住在香山，自号香山居士；又曾官至太子少傅，后人也称白香山、白傅或白太傅。白居易在唐代著名诗人中是比较长寿的一位，他一生颠沛仕途，沉浮宦海，上知庙堂之高深险恶，下察百姓之疾苦饥冻，因而其诗歌创作的题材十分丰富，内容广博而深刻，全面地反映了那个时代的社会现实。

一、音乐入题，感伤之作

白居易的诗歌被他自己分为四类：感伤诗、闲适诗、讽喻诗、杂律诗。

感伤诗：多为伤身忧世之作；闲适诗：多是一些写景咏物和体会生活况味的作品；讽喻诗：一般是他早期的作品，这些作品反映人民疾苦，揭露豪门骄奢，有些锋芒甚至直指皇帝；杂律诗：是从形式上进行统一分类的，相当一部分是近体格律诗。

白居易诗歌艺术上最大的特点就是通俗易懂，音韵优美。据说，白居易每写成一首诗，就读给一老妪听。老妪能解，就抄录下来；不能解，则更改之。这种传说不一定可信，但至少说明白居易的诗是在主动追求一种较为通俗的语言风格。

白居易深解韵律，对音乐有很高的欣赏水平，常用音韵美来要求自己的诗歌创作。

基于白诗的在艺术上的这两大特点，下面请大家欣赏白居易的代表作《琵琶行（并序）》。（对《序》稍作讲解）

  u      行：古诗的一种体裁，为长篇叙事诗，题目中一般出现歌、吟、行三字。这首诗是白居易的代表作之一，早在诗人生前便广为流传，故唐宣宗李忱诗云：“童子解吟《长恨曲》，胡儿能唱《琵琶篇》。”从序中可知，这首诗是元和年间白居易被贬为江州司马的第二年所作。诗中所写是作者在浔阳江头送客偶遇一位长安故倡，听其弹奏琵琶、诉说身世的情景。后人认为，作者偶遇琵琶女之事未必是真，不过是借虚构此女的身世感慨，抒发自己的天涯沦落之恨。白居易深解韵律，这首诗写琵琶的演奏和曲调的旋律，都十分精彩，其中，“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”

  u      “大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”等句，更成为语言表现音乐的千古名句。

白居易是一位用诗歌描写音乐的高手，白诗善于通感比喻将无形的听觉用直观的其他感觉来替代，对比联想使得文字产生无限的遐想空间，这就是诗歌的意境美。下面请欣赏另一首描写音乐的古体诗，这首诗中的乐童吹奏的筚篥是一种样子类似于芦笙的管乐器。

u      诗的主旨是赞扬薛阳陶技艺高超，诗中运用各种比喻，描绘他吹奏时高低快慢的节奏，十分生动。

假如我们再欣赏一首白居易的短诗《夜筝》，能否品出绝句中与方才《琵琶行》中异曲同工的描绘音乐意境的诗句？

u      一位女子在月明之夜弹奏筝（一种长形的木制弦乐），诗虽短小意味深长。前三句写弹筝人及弹筝的动作姿态，通过“自弹自感”、“弦凝指咽”等词暗藏隐情；最后一句直写“情”，但点到为止，使人觉得余味无穷。后两句描写音乐节奏暂停处的意境很似《琵琶行》中“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”的弦外之音。

二、笔锋舌剑，闲适人生

（一）白居易出生于一个没落的官僚地主家庭，这既为他童年接受文化教育创造了条件，但也迫于家境不得不使他从童年起就流转四方。这种生活，虽然较苦，但对诗人却是一种很好的锻炼：扩大了诗人的视野，密切了他和广大劳动人民思想感情的联系，为而后的现实主义创作打下了广泛的社会生活基础。

除了流浪，白居易早年生活另一内容，是努力读书写作，参加科举考试，同当时的士大夫子弟一样，他也想通过科举，登上仕宦途径，以施展自己的政治报复。这期间有一首最负盛名的应考拟作——《赋得古原草送别》——便是少年学子才华的展现。

u      赋得，古时作诗，凡指定、限定的诗题叫“赋得”，类似现在的命题作文。诗前六句写景，视野开阔，意蕴深远；后两句点明送别之旨。全诗虽未出现被送之人，但依依难舍之情，漾然字里行间。该诗前四句，后世成为名言，喻指一种生生不息、前仆后继的生命精神。但这种意思，似乎与白居易的原意有所不同了。

35岁步入仕途的白居易，创作生活也达到旺盛时期。在创作中，由于他的笔锋舌剑真正刺着了当权者的痛处，因而处处受到排挤打击，三年后不能在朝廷立足。我们来欣赏一首有着他笔锋舌剑之气的作品——《李都尉古剑》。

u      全诗咏物抒怀，作者以古剑喻谏官，通过描写古剑的寒光，古剑的刚硬和古剑的功用，抒写自己不屈权势，不畏奸佞，宁折不柔，刚直不阿的胸臆。

之后不久，母丧休官（古时叫“丁忧”），使他进一步脱离政治生活，置身田园，与劳动人民更为接近，更加体味到老百姓的多艰生活。此时的闲适诗恰是这种心情的写照。我们来欣赏“丁忧”期间的一首作品——《夜坐》。

u      作者某夜长坐不眠，抚今忆昔，写下了此夜的内心感觉。第一联写月光斜射进了前门，远天的月亮遥遥地望着“我”，似乎对夜坐不眠的“我”充满了深情，是拟人的写法。全诗通过“斜月”、“阶影”、“鸡鸣”表现时间的推移，以蟋蟀点缀声音的效果，意境悠远、深沉。

（二）“丁忧”休官期满，回到朝廷的白居易领了一份闲冷的职位，失意的他不料遭受了更大一次挫折：宰相武元衡被杀，白居易慷慨陈词，力主缉凶，触动当权者，遂以其“越职言事”为借口把他赶出朝廷，远去江州作一名有职无权的司马。被贬江州，这是统治阶级当权派对白居易最沉重的一次打击，同时也是白居易所经历的最严峻的一次考验。此时的白居易在政治态度上发生了很大的变化，创作中“感伤”、“闲适”之作在数量上突然增加，“讽喻诗”在数量上锐减。江州之贬是白居易前后期创作的转折点。

前面我们欣赏了感伤之情的代表作《琵琶行》，下面请欣赏四首近体短诗，《问刘十九》、《题元十八溪居》、《大林寺桃花》、《得行简书，闻欲下峡，先以此寄》，从中不难体会此时白居易的闲适之情。

u      《问刘十九》 刘十九，是白居易的江州新友。雪夜饮酒，被古人视为极大的享受。这是一首邀请朋友饮酒的劝酒诗，诗中用语平常，通过邀酒而表现友情，恬淡而极富情趣，多为后人传诵。

u      《题元十八溪居》 元十八，是白居易贬为江州司马时结识的朋友，隐居庐山。这首诗是白居易大元十八家作客时写的，表现了一种闲适的心境和朋友间恬淡深长的友情。

u      《大林寺桃花》 大林寺，在庐山。这首很有名的赏花诗，其妙处不在于写桃花如何美丽，而在于发现了山上的花期比山下要迟、要晚，山下无处觅春的时候，山上却还可以看到鲜花盛开。山上山下花期的不同是因为气温有异，这个科学道理白居易未必懂得，但他以自己的体验发现了这种现象，因而成为写山上春花的传世之作。

u      《得行简书，闻欲下峡，先以此寄》 行简：即白行简，白居易的弟弟，他打算从四川顺江而下，到江州拜访兄长，动身前，先写了一封信告诉诗人。这首诗是白居易收到书信后写的答诗，诗中表现了收到弟弟书信的喜悦，又流露出对弟弟远行的担忧。最后两句写亲情的关切与离别的无奈，尤为动人。

（三）江州司马任满，几近沉浮，回京任官，白居易依然对军国大政陈述自己的观点，但很少被朝廷采纳。他深感于宦途险恶，不想陷与宫廷纷争，便请求调；他被任命为杭州刺史，离开了京都。从此，杂律短诗成为作者心境的另一种写照。

前面我们欣赏了江州之贬时所作杂律诗，下面我们来体味任杭州刺史时所作的近体杂律诗：《暮将吟》、《江楼晚眺，景物鲜奇，吟玩成篇，寄水部张员外》、《杭州春望》、《钱塘湖春行》。从中不难发现作品所表现的情绪，与江州时期的许多作品大为不同。

u      《暮将吟》 这首诗写于到杭州赴任途中。从全诗来看，诗人的心境是愉快的，登山临水之际，真切地感受了大自然的美。该诗是写景名篇，“半江瑟瑟半江红”一句，尤为后人称道。

u      《江楼晚眺，景物鲜奇，吟玩成篇，寄水部张员外》 张员外，即张籍，唐代中期的著名诗人，时任水部员外郎，白居易与之互有唱和。这首诗一个明显的特点就是视野广阔，“风翻白浪花千片，雁点青天字一行”两句尤其表现了一种开阔的气势。此诗的另一个特点在于不是静止地描绘景色，而是写杭州雨过天晴时景色的变化，因此十分富于动感，寓鲜明于变动之中。

u   《杭州春望》 这首诗全面描绘了西湖之景，色彩鲜明亮丽，语言准确而富于表现力。因此时诗人的仕途发生了好转，故而诗中表现出的情绪十分爽朗。

u      《钱塘湖春行》 钱塘湖即西湖，白居易任杭州刺史几年，写下了很多描绘杭州湖光山色的诗。这首诗写的是西湖初春，诗人截取了“水面初平”、“暖树”、“新燕”、“乱花”、“浅草”等赋有时令特征的景物，充分表现了春天的盎然生机。

颠沛流离，宦海沉浮，暮年的白居易官务清闲，身体也不太好，我们在此一起来欣赏一首反映他暮年心态的诗——《秋雨夜眠》。

公元846年，诗人病逝，终年75岁，葬于洛阳龙门山，李商隐为作墓碑。 

三、讽喻现实，琵琶唱恨

白居易诗歌的艺术成就主要表现在他的现实主义创作手法。白诗的精华部分是讽喻诗，他善于选择题材，揭露矛盾，大抵取自社会现实。再运用叙事诗这一体裁，构建故事情节，塑造人物形象。这比自抒胸臆的抒情诗，更有利于揭露社会矛盾。

（一）白居易特别关怀劳动人民，在他的笔下，劳动人民不仅是辛勤的生活资料的生产者，而且是古代世界最高水平的手工业技艺的熟练掌握者。因此，他对当时劳动人民寄以深厚的同情，对他们所受的剥削，进行深刻的揭露，表示了强烈的抗议。如《杜陵叟》：“虐人害物即虎狼，何必钩爪锯牙食人肉？”《红线毯》：“地不知寒人要暖，少夺人衣作地衣！”更为可贵的是，白居易还经常劳动人民和剥削阶级相对比，显示两个阶级对客观事物有着截然不同的感情和爱憎。对出生剥削阶级的诗人来说，这种自我批判的精神出现在公元九世纪的作家笔下，应当说是很了不起的事情。

下面我们来欣赏一首为大家耳熟能详的长诗——《卖炭翁》。该诗是白居易《新乐府》五十首中最负盛名的一篇。全诗写了一位烧炭老人山中烧炭、入市卖炭、炭被宫吏强夺的遭遇，表现了诗人对卖炭老翁的同情和对飞扬跋扈者的愤恨。

（二）在同情劳动人民的同时，白居易有不少“讽喻诗”接触到妇女问题。

在封建社会里，由于男子在家中处于绝对支配地位，一夫多妻制的合法存在，使得即便是贵族妇女，她们绝大多数也无法摆脱年貌盛时被玩弄、衰时被遗弃的悲惨命运。所以在白居易笔下，对她们寄以了更多的同情。同时，在描写这些妇女的不幸遭遇时，大多数情况下是借题发挥，其真正意图在于反映朝官的内部倾轧和进步势力的受排挤打击，《琵琶行》就是明证，它所借用的妇女问题的题材本身，就同时具有副主题的性质。

下面我们一起来欣赏《上阳白发人》，诗中对上阳宫女的不幸遭遇感慨同情。

u      这首著名的讽喻诗，写唐玄宗时的一位宫女，16岁进宫，在宫中度过了漫长的40余年，直到变成60岁的老太婆，连皇帝是什么样子都不知道。宫女的身份是奴隶，且有不少是来自下层人民。老宫女一生的悲惨遭遇，无情地揭露了最高封建统治阶级储妃制度的残酷无情。（吕向所作《美人赋》是当时对唐明皇李隆基的讽谏之作。）

（三）白居易的叙事讽谏诗，上承汉乐府的《陌上桑》、《羽林郎》、《孔雀东南飞》、陈琳的《饮马长城窟行》、六朝的《木兰辞》等作品的艺术传统，和唐代现实主义大诗人杜甫的代表作《三吏》、《三别》等名篇一样，都是我国诗歌艺术的瑰宝。

最后，我以白居易诗作中脍炙人口的名篇——《长恨歌》——作为此次文学讲座的结束曲。让我们在唐玄宗李隆基和杨贵妃的凄婉爱情故事中，感受帝王题材作品中极富人情味的艺术魅力，感受浪漫与现实结合所打造的艺术穿透力。